21世紀(jì)小提琴界“閃亮之星”、“當(dāng)代法國小提琴領(lǐng)軍人物”雷諾·卡普松于21日晚亮相國家大劇院音樂廳，攜手鋼琴家紀(jì)堯姆·貝隆一同帶來德彪西《G小調(diào)小提琴奏鳴曲》、拉威爾《G大調(diào)第二號小提琴奏鳴曲》、弗蘭克《A大調(diào)小提琴奏鳴曲》三部意義深厚的法國音樂作品。

本場演出是卡普松中國巡演的收官之站，從曲目的選擇來看，卡普松精心選擇了三部經(jīng)典的法國小提琴奏鳴曲代表之作，力求詮釋浪漫法式風(fēng)情。印象主義最主要的法國代表作曲家，德彪西和拉威爾一生中都只創(chuàng)作過唯一一部小提琴與鋼琴奏鳴曲——《G小調(diào)小提琴奏鳴曲》和《G大調(diào)第二號小提琴奏鳴曲》。這兩部作品均屬于作曲家的晚期創(chuàng)作，可以說是體現(xiàn)他們成熟創(chuàng)作風(fēng)格的典范，標(biāo)志著印象主義小提琴音樂的風(fēng)格特征。

1916年10月底，德彪西開始斷斷續(xù)續(xù)地創(chuàng)作《G小調(diào)小提琴奏鳴曲》，直至1917年3月才最終完成手稿?？梢哉f該曲耗費(fèi)了他極大的心血，并且淘汰了一個(gè)終樂章。同年5月，雷諾·卡普松的恩師熱拉爾·布萊之父加斯頓·布萊與德彪西同臺首演了此曲。身為法國人的卡普松演繹法國音樂可謂得心應(yīng)手，開篇的這曲《小提琴奏鳴曲》情感真摯、哀婉動人。鋼琴和小提琴互相映襯下多變的節(jié)奏和速度，更顯音樂中變幻莫測之感。

(資料圖片)

拉威爾的《第二號小提琴奏鳴曲》擁有斑斕的音樂語言，卡普松與紀(jì)堯姆·貝隆配合默契、強(qiáng)強(qiáng)聯(lián)手。小提琴與鋼琴兩個(gè)聲部珠聯(lián)璧合，頻繁做著大量的織體互換、卡農(nóng)式模仿。尤其第二樂章充滿布魯斯藍(lán)調(diào)風(fēng)格，鋼琴家紀(jì)堯姆·貝隆用不協(xié)和的音響點(diǎn)綴出詼諧、幽默的效果，在憂郁的音樂色彩中閃現(xiàn)出一份慵懶與詼諧的獨(dú)特氣質(zhì)。而下半場《A大調(diào)小提琴奏鳴曲》兩位演奏家的表現(xiàn)更是游刃有余，卡普松的小提琴與貝隆的鋼琴旋律如影相伴，相互交織，在多彩的色彩與不同情感之間的自由轉(zhuǎn)換，重新將德國古典復(fù)調(diào)音樂與法國精神相結(jié)合。

在觀眾的歡呼聲中，卡普松加演了5首作品：埃爾加《愛的禮贊》、摩登時(shí)代主題曲《微笑》、克萊斯勒的《愛之憂傷》《西西里舞曲》，以及德彪西的《月光》。

當(dāng)天演出之前，卡普松在國家大劇院音樂廳貴賓室出席媒體見面會，與大家近距離交流他的藝術(shù)經(jīng)歷、與大劇院的情緣及此次中國之行的感受。

本場演出是卡普松此次中國巡演的收官之站，談及巡演感受，卡普松表示，自己上一次在中國的演出還是在2019年，他直言此次是“回到中國”，“我在中國總有種回家一樣親切的感覺，這一次我走過了5個(gè)城市，進(jìn)行了5場演出，每場演出都非常順利，音樂廳的音效很好，還有很高的售票率?！?/p>

談及對中國古典音樂市場和中國觀眾的印象，多年來有過多次來華經(jīng)歷的卡普松表示，“我發(fā)現(xiàn)中國古典樂的觀眾越來越年輕化。我認(rèn)為這是中國應(yīng)該為之感到非常驕傲的，因?yàn)椴⒉皇撬械膰叶加腥绱硕嗟墓诺湟魳返哪贻p觀眾，而他們會給我們的市場帶來很多的活力?！?/p>

卡普松14歲時(shí)開始在法國巴黎國家高等音樂學(xué)院學(xué)習(xí)，作為獨(dú)奏家、音樂會和室內(nèi)樂音樂家在國際上聲名顯赫。他以沉著、深沉的音色和精湛的演奏技巧而聞名于世。他還是一位中提琴家。1998年，卡普松應(yīng)指揮大師阿巴多之邀，在無數(shù)青年音樂家夢寐以求的古斯塔夫·馬勒青年管弦樂團(tuán)擔(dān)任了三個(gè)夏季的樂團(tuán)首席。

談及與阿巴多、布列茲、小澤征爾、巴倫博伊姆等傳奇指揮家的合作，卡普松說：“他們每個(gè)人都有自己的音樂世界，在合作中我感到自己被引領(lǐng)，并看到那些不同的音樂風(fēng)景。他們總是能找到最簡潔、單純的路徑把美好的音樂帶給觀眾。我希望自己也能把這些經(jīng)驗(yàn)傳輸給下一代的年輕人。”

談及自己手中1737年制作的瓜奈利名琴，卡普松表示，“在我之前是艾薩克·斯特恩擁有這把琴，1976年，艾薩克·斯特恩曾經(jīng)來中國演出，他帶的也是這把小提琴?！彼ρ?，“(琴的)價(jià)格是個(gè)秘密，但是我可以說目前我還在給它還月供。”(完)

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